Jose Arob Photo

 

Lo que voy a escribir no se si tiene mas que ver con la Psicología que con la fotografía

Llevo ya un año y medio, y os voy a contar todo lo que hay detrás

Seguramente la mayoría de gente piensa: ''vas a hacer fotos, te lo pasas bien y ganas dinero''

Y es así, pero para llegar a ese punto en este año y medio no he parado! 

Soy administrativo, editor, comercial, llevo el marketing, contesto emails y privados de insta de mi propio proyecto, a parte sigo con mi trabajo de toda la vida por las mañanas de lunes a viernes, de vez en cuando escribo este blog, y cuando tengo un rato libre lo uso para intentar mejorar viendo videos y leyendo sobre fotografía.

Un día normal en mi vida es, levantarme a las 6 para ir a trabajar, cuando acabo vengo a casa a comer y me voy a hacer una sesión, al día siguiente si tengo sesión, edito las fotos mientras como y me voy a la siguiente.

Luego están los trabajos extras... también hago fotos para restaurantes, marcas de ropa, bodas, comuniones, CM de otra cuenta de Instagram, un certamen de moda que dura 3 meses...

Recibo muchos halagos que me encantan del tipo, ''joer vas a tope'', ''lo estas petando'', ''eres el fotógrafo de moda en Mallorca''... pero con el escrito de hoy, quería que vierais todo lo que hay detrás de lo visible, el trabajo, estrés, ansiedad, noches sin dormir para que un proyecto funcione.

Hablo de mi proyecto como si llevara un largo camino, como si estuviera en la cima del éxito, y solo estoy en el principio, aunque si que estoy mas arriba de donde me esperaba cuando empecé 

Todo este tiempo me ha servido para comprobar que no existe el factor suerte, que tienes que dedicar el 200% para que algo funcione, que tu ocio sea mejorar cada día, que habrá momentos difíciles pero que las recompensas serán enormes 

Esta entrada nueva al Blog, se la quiero dedicar a mi pareja, todo ese estrés, ansiedad, nervios... lo ha tenido que aguantar ella, y no solo aguantarlo sino que me ha apoyado de principio a fin

 Puse una encuesta en Instagram para ver de que queríais que hablará en esta nueva entrada, y ganó por goleada la edición.

No sé muy bien como empezarlo, ya que no he hecho ningún curso al igual que con la fotografía, supongo que lo que os vendrá mejor será que os cuente para mi que parámetros son los mas importantes y como los uso.

Explicado a mi manera y sin tecnicismos 

Empezaré por los ajustes básicos (los que salen en la foto):

Temperatura: Super importante para mi, yo soy mas de tonos cálidos, así que según el balance de blancos que haya elegido la cámara (Siempre lo tengo en auto), la barra va a hacia la derecha para conseguir esos tonos.

Matiz: No suelo tocarlo nunca, tocarlo lo mínimo supone que la foto se vaya muy a tonos magenta o verdes, y no me gusta nada

Exposición: Es simplemente para dar mas o menos luz a la foto completa, si has expuesto correctamente en la toma, solo necesitaras pequeños ajustes.

Contraste: Sirve para separar unos elementos de otros, si lo subes en retrato por ejemplo aislaras un poco el fondo de la modelo, si lo bajas será un efecto mas plano, yo lo suelo bajar un pelín porque me gusta destacar con luz y no con contraste, queda mas natural.

Sombras: Creo que es uno de los parámetros mas importantes, aunque hay que tener mucho cuidado al usarlo, va muy bien para levantar las zonas que se han quedado un poco oscuras, pero si lo subes demasiado las pieles, pelo... se van a quedar con unas manchas feísimas, lo veo en muchísimas fotos de gente que empieza

Altas luces: Este otro que le pasa igual que las sombras, yo al principio sacaba cielos quemados y decía: ya la bajaré las altas luces en edición, ERROR! Si, también se carga las pieles, coged cualquier foto, le hacéis zoom a la cara y bajad las altas luces a tope, veréis lo que pasa, creo que casi todos los parámetros de edición son para realizar pequeños ajustes pero sin abusar de ellos.

Los blancos y negros: Los blancos no suelo tocarlos, y los negros los bajo un poco porque me da la sensación de mas nitidez y fuerza a la foto. (Ya he dicho que lo iba a explicar a mi manera xD)

Textura: Este su propia palabra lo indica, pero tiene truco para el retrato, si le bajáis un poco (entre 10 y 20) las pieles se suavizan un poco, no os paséis o parecerá un filtro de Instagram 

Claridad: ESTE PROHIBIDO! no me gusta nada el efecto que da y se carga la foto, aunque los de marketing para fotos de producto lo quieren a tope al igual que los colores (Les da igual la foto, solo que tenga color y mucha luz)

Borrar neblina: ¿Alguien usa esto?

Intensidad y Saturación: Son parecidos, suben o bajan los tonos de la foto, pero '' intensidad respeta mas los tonos de la piel, yo le bajo un poco la saturación para conseguir ese efecto ''vintage'', y luego le doy mas color a la piel poniendo la temperatura mas cálida.

HSL: Aquí es donde marcaremos la personalidad de nuestra foto

Lo primero que hay que tener claro, es que la piel lleva: rojo, naranja y amarillo, cualquier movimiento que hagamos tanto en tono, saturación o luminancia afectara al tono de la piel y no hay que dejar a las modelos que parezcan salidas de los Simpson.

Los tonos es muy personal y va a gusto de cada uno, yo los únicos colores que suelo tocar son verde y azul y solo en exterior, porque no me gusta el verde de según que plantas y me gustan los cielos mas apagados, sin ese azul intenso de cuando pintabas un cielo en el colegio.

Si vais a mis primeras fotos de Instagram, veréis que al principio no pensaba así, metía un azul a los cielos que parecían sacados de un comic, aunque fue una moda y muchos lo siguen usando.

Espero haber ayudado a entender un poco los conceptos mas básicos

No dejéis de probar hasta conseguir lo que os gusta, yo actualmente trabajo con un preset creado por mi el cual aplico a todas las fotos, después como todos los presets corrijo un poco lo que le sobra o lo que le falta y listo.

Nos vemos pronto!!

                                                               35mm/ f 1.8 / 125s / ISO 250

Ya que todo el entorno a ella era igual, usamos una camisa roja para darle un poco de color

Siempre suelo aconsejar colores lisos (blanco, negro y rojo...), si el tipo de ropa no llama la atención, quien será la protagonista?

                                                          35mm / F 2.8 / 200s / ISO 250

En esta foto, si os fijáis no estoy de frente a ella, no me gustaba lo que se veía detrás ya que tenia una ventana frontal y quería evitar ese efecto, prefería que ella estuviera iluminada por la ventana por la que mira, y así de paso conseguir una sombra super bonita en su cara.

                                                                 35mm / F 1.8 / 50s / ISO 320

                                                                       Y la ultima..

        Recordad que podéis ver mas fotos de esta sesión en mi Instagram @josearob.photo

             Y cualquier duda escribídmelo en comentarios y os respondo lo antes posible!

                                  Si tienes algo en mente, no te lo propongas, simplemente hazlo!